|
 Dal come-allenarsi allo sviluppo della 
(chi l'ha detto che "non si può imparare"? forse chi non sa come insegnarla...), dal
"tocco" al fraseggio, dalla gestione dei tempi di studio all'affinamento delle capacità di
ascolto "attivo" (da musicista!) fino alla sintesi di uno stile tuo, unico semplicemente perché
nessun altro è... TE!
Speed learning: apprendimento accelerato, con curve ripide di assimilazione e ritenzione. Obiettivi e percorsi: idee chiare, mete precise, percorsi diretti. La gestione del tempo di studio: time-frames. Apprendimento di materiale nuovo: task-framing, tecniche di visualizzazione, programmazione neuro-muscolare. La ripetizione e l'automatizzazione dei pattern motòrï: tecniche e pratica. Autodiagnosi e personalizzazione degli esercizi: maestri di se stessi. Re-training: la gratificazione che genera motivazione. Ascolto attivo: un orecchio "ricettivo" al servizio della musicalità (tecniche e strategie). Problem solving: dal problema alla soluzione, percorsi per un'autoformazione permanente. L'assolo: architettura e articolazione (elementi di psicologia della comunicazione musicale). Tensione/Risoluzione: catturare l'attenzione, convogliare l'ascolto. Melodic phrasing: tecniche e approcci per un fraseggio efficace. La costruzione del vocabolario (imparare i lick, imparare dai lick). La creazione dell'idea (da "scale" a Musica). Lo sviluppo dell'idea: ripetizione, Q/A, 4-bar e 8-bar pattern; sviluppo by rhythm/contour/essential-tones. Forwar Motion: il controllo del moto, dal pensiero all'intuito (cenni). Il fraseggio negli ambiti armonici: tonale, modale, blues (cenni stilistici e "dritte"; guitarmanship) Cromatismi: lower-approach, connecting-tones, targeting; intervalli e arpeggi paralleli; ghost progression, diminished passing chords (ambienti modali e tonali, cenni). Etc...
Guarda il piano di studio delle altre materie:
- ART: Armonia, Risorse, Teoria
clicca qui per tornare al piano di studi Guitar ON |
|
